Comenze a dibujar desde muy chico, tan chico que no recuerdo exactamente mi primer dibujito, tampoco hay mucha documentacion al respecto, se podria decir que practicamente no quedan vestigios de mi temprana incursion artistica. Y es que lo de guardar nunca fue mi fuerte... cuantos dibujos se han perdido, arruinado, olvidados e incluso regalados. Los pocos que he salvado se encuentran en mi casa natal, escondidos en el armario de la habitacion de mi infancia.
De aquellos comienzos hay una obra para destacar, todo sucedio cuando a la edad de 15 años, por escases de dinero, decidi pintarme mis propias camisetas de rock, asi fue que de a poco descubri los pinceles y la pintura, una materia desconocida para mi en ese entonces. Mis primeras pinturas fueron en blanco y negro ya que hasta ahi dominaba bastante bien el claro oscuro. Sobre viejas camisetas y con pintura para tela, hice tres camisetas sobre mis grupos preferidos; Metallica, Manowar, Ozzy Osbourne. Esta ultima fue la que genero el salto evolutivo, ya que las criticas hicieron mella en mi y entonces fue que jure sorprender a todos con una ilustracion a todo color, para asi ganarme el respeto. Para esto debia de ser algo unico, una imagen que fuera inconseguible en cualquier tienda, y para eso habia elegido un reto digno de ser alcanzado. La obra a representar fue la tapa del disco de Ozzy Osbourne, titulado ¨The ultimate sin¨, ilustrada por ¨Boris Vallejos¨. Como no tenia el disco, tuve que pedirle prestado el CD a un amigo. Las dificultades fueron muchas, desde que debia aumentar el dibujo del formato cd al de una ilustracion tamaño monitor de 15 pulgadas, hasta la dificultad que representaba el que nunca habia pintado a color y las complicaciones que lleva esto, a diferencia del blanco y negro aqui no solo se trabaja los sombreados, si no que tambien debia de darle lus a la pintura. Asi fue que durante todo un mes, en el tiempo que me quedaba luego de la escuela y sin ver a mis amigos, trabajando mis 5 horas diarias y los fines de semana enteros, fue que logre terminar la obra que definitivamente me infundio las ganas y la desicion de dedicarme a esta profesion, por todo lo que lo disfrute haciendolo y por la gratificacion del resultado obtenido. En aquella epoca, fue todo un logro personal para mi. Esta ilustracion se encuentra en casa de mis padres, enmarcada y colgada en la sala, luego de haber estado cocida a un buzo (sudadera) y lavado a mano por mi madre durante toda mi adolescencia. Por este motivo es que la pieza se encuentra con un deterioro considerable, asi y todo, aun conserva el encanto original.
Cuando termine la escuela secundaria, luego de cuestionar mi vocacion y con los conflictos que conlleva, comence a cursar la universidad de Bellas Artes, alli en vez de motivarme o reafirmar mis convicciones artisticas, la institucion me desanimo por completo, no porque no creyera en mis condiciones, sino que en materia educacional no me sentia apoyado. Asi que luego de 4 meses de asistencia, Decidi continuar dibujando y pintando en mi casa, ya que en la facultad no tenia la supervision de los profesores. Fue asi que mi primer obra al oleo sobre lienzo la realize a los 19 años, otra vez sin ninguna direccion y como autodidacta.
Como admirador de RH Giger, tambien experimente con la aerografia, con mucho entusiasmo compre el aerografo y en un inicio la fuente de aire la sacaba de un cargador de gas para sifones de soda, se trata de una pequeña garrafa (bombona) con un medidor de presion. luego de varias practicas y viendo que se obtenian resultados, aun sin nadie que me aconsejara de las tecnicas y observando ilustraciones de Giger y Boris, fui deduciendo y resolviendo sobre la marcha. Entonces me compre un pequeño compresor, ahora si podia lanzarme a alguna obra en concreto, asi fue que concebi empleando mis cuatro horas diarias extralaborales a la edad de 21 años el siguiente cuadro.
